華為董事會首席秘書:任正非隻有否決權而非決定權

　　張旭豪：華為董事可能會反思很多問題，要跟你真正的願景使命都要是一致的，自上而下的東西是不是一致的，這個非常重要。

然而校園背景的ofo則傾向於平台路線，會首席秘書任正非隻有否決權而非決在ofo的創業起步中，會首席秘書任正非隻有否決權而非決早期延續的正是學生捐贈自行車的共享模式，後來為了大規模進入市場才集中采購了易識別的“小黃車”。其根本原因在於短途的單車出行，定權”有來有回“是強烈需求，人們有強烈的“公車私有”的動力。

第二點就是自身單車的研發方麵，華為董事ofo每輛單車的成本為200+，華為董事摩拜每輛單車的成本為2000+，但是後期維護方麵同樣麵臨著嚴峻的考驗;未來在共享單車設計上的各個細節也都以減少後期維護成本為考量。 1、會首席秘書任正非隻有否決權而非決共享單車現在麵對的最現實的問題就是維護問題。並且摩拜App上的地圖不夠精準，定權車輛定位不準確也沒有導航，用戶找車成了大問題。那共享單車的前景如何呢? 第一點值得注意的是，華為董事滴滴每一輛車都有司機，實施車輛與乘客匹配的不是汽車本身，而是司機的APP。會首席秘書任正非隻有否決權而非決此外繳押金充值快但退還周期長也是一大詬病。

2014年，定權愛好騎行的戴威在宿舍裏完成了ofo域名的注冊，並且與其團隊正式掀開人生中創業的篇章。華為董事但其共享單車品牌的創立過程卻不一而同。具體而言，會首席秘書任正非隻有否決權而非決在線票務平台融合了電商、泛娛樂、社交等基因，可以利用積累的用戶大數據從內容製作、宣發到終端、渠道等多維度滲透。

2017年，定權一向低調的李彥宏開記者會、上綜藝、曬妻、寵女。當下的娛樂是複製的、華為董事模式化的，娛樂實質上已經成為一種商業意識形態—行行都是娛樂業。新三板看過來熱潮之後適當回調、會首席秘書任正非隻有否決權而非決擠出泡沫更符合行業發展規律。《我不是潘金蓮》上映時候，定權馮小剛在微博發布公開信，定權指責萬達為報複葉寧前往華誼，於是打壓排片，在萬達巨大的資本和渠道優勢麵前，中國電影最重量級的導演成了弱勢群體。

但在“奇葩”橫行的互聯網時代，“怒刷存在感”這件事是可遇不可求的，自帶流量更是許多人終身奮鬥的目標。既然90後已成為文化娛樂消費的生力軍，那麽，他們身上所具備的特征也值得文娛行業關注。

業內人士分析，影視公司湧向新三板的熱潮，主要原因是影視產業正處於成長期，隨著競爭加劇，影視公司圍繞IP、人才等核心資源的爭奪日趨白熱化，迫使影視公司尋找更多的資金投入業務運營。本身就擁有海量正版片源，是在線視頻網站將觸角伸向線下的一個重要原因，因為直接投資院線影院顯然成本過重，而私人影院是很好的選擇。從本質上看，在線票務平台很難發展成為一個真正意義上的用戶平台，它隻是用戶完成某一類特定產品交易的地方。畢竟，真的勇士，敢於把自己變成IP。

所以盡管目前電視劇、網劇市場仍然是玄幻劇、偶像劇的天下，但有了B站、微博、豆瓣等觀眾可以互動和形成口碑效應的社區，各種周邊話題和元素就能全麵發酵，為曆史正劇回溫鋪墊了一個良好的外部環境。第三階段是利用內容手段為客戶的產品和品牌打造記憶點。比如編劇公司派樂傳媒，創作了熱播劇《孤芳不自賞》，這家公司獲得了湖南廣電旗下芒果文創基金過億元的A輪投資。比如，聰明傳媒出品的網大《鬼瞳警探》在愛奇藝獨播，播放量突破1800萬次。

根據《2016中國大文娛產業升級報告》分析，文娛也是受90後需求影響而改變最大的行業。很多人雖然喊著“酒香也怕巷子深”，但就是不知道怎麽走出這條巷子。

這一數字與2015年新三板影視公司盈利王開心麻花全年的淨利潤大體相當。傳統的中國企業家大多崇尚悶聲發大財，不願顯山露水，語言表達能力退化。

對於輕資產的影視企業來說，掛牌新三板無疑是獲得投資、推動企業發展的一個較好選擇。而掛牌上市能增加公司的融資能力，解決企業資金的需求。與此同時，一些正規院線也開始向高端私人影院拓展業務。綜合電影、電視劇和網劇的數據分析，可以發現大IP改編並非高枕無憂，IP增值更體現的是開發過程中，操盤者對其具體運營，陣容、製作、營銷、檔期等都是IP增值的原因。除此之外，李彥宏還獻身綜藝節目《奇葩大會》，侃侃而談人工智能，溫文爾雅的CEO氣質在奇葩大會上顯得如一股清流，被觀眾們評價為“萌萌噠”，再次為百度扳回一城。另外，一些原本格局較窄的IP去粗取精，將之打造成為都市精品言情劇，也是IP增值的一個好方法。

在電視劇市場方麵，2016年也基本與2015年882億元的市場規模持平。全民娛樂時代，文學、動漫、影視、遊戲、綜藝節目等娛樂形式不再孤立發展，而是通過協同合作，共同打造一個優質IP，構建大文娛產業新生態。

這些崛起的90後是各大平台都無法忽視的新興消費勢力，他們日益成為影響中國互聯網未來發展的關鍵力量。私人影吧圈地運動在電影市場高速增長的今天，傳統電影院已經無法滿足市場需求了。

開心麻花十年來創作的話劇作品無一例外都是喜劇，這些不同層次的喜劇內容為那些飽受生活壓力、現實困擾的人提供了短暫躲避的場所。這個版本會更加有趣、更加帶感，更符合網民的口味和需求。

電影、電視劇、網劇，都希望借助IP增強變現，然而越大的IP可能越不容易發揮出其全部價值。不僅如此，新三板影視行業整體盈利能力高於新三板平均水平。第三，經濟下行期，很多90後沒辦法進行汽車和住房一類的大宗消費，但通過消費獲得身心愉悅又是人性的剛需，所以即使經濟麵臨挑戰，他們也會選擇娛樂消費。再加上整個文化娛樂整體服務的品質越來越高，他們也更願意消費文化娛樂產品。

資本市場的表現，更能說明問題。艾瑞數據顯示，2016年中國在線電影票務市場滲透率達74.7%，市場規模突破300億元，在線電影票務平台已經成為購票主渠道。

創始人朱其民認為，影視最大的缺點是無法沉澱用戶，一部戲播完消費就結束了。優酷甚至希望讓用戶體驗到從看內容、侃內容、玩內容到創造內容的升級和改變。

根據2016年第三季度數據，新三板影視行業平均歸母利潤為810.17萬元，顯著高於新三板全部行業平均水平，展現出良好的盈利能力。在網劇方麵，《老九門》作為愛奇藝定製劇，單網播放破百億次，在所有IP網劇中是最高的。

渠道向上，終端向下票務數據的春天到了嗎?2013年，周星馳導演的《西遊降魔篇》上映，華誼兄弟為《西遊降魔篇》做宣發,模式很傳統:提前看片、商務推廣、包場活動等。製作人工作室是新片場內容生產機製的另一個核心板塊。一部電影動輒上億元的票房，一集電視劇數百萬元甚至過千萬元的版權費——你聽到“銅板落地的聲音”了嗎?圍繞文娛這座金礦，各路資本蜂擁而至，意圖在這個千億級市場中分一杯羹。不管你身處哪個行業，你都有機會成為大娛樂家。

《2016中國大文娛產業升級報告》指出，中國2015年人均GDP突破8000美元，物質消費的主導位置將逐漸被精神消費所取代，文化娛樂類應用的滲透率進一步提升，僅網絡視頻領域即可覆蓋超7成網民，在PC端人們每月花54%的上網時間在文化娛樂上。兩者不同的是，暴風影音走的是高端直營路線，主打優質品牌感和觀影體驗：杜比全景聲音效覆蓋影廳，4D影廳動感沙發，同時擁有暴風影音自創的集成播放服務器，連衛生間都是高科技的。

新片場最核心的資源就是平台上的創作人，它目前最主要的業務線都是從創作人社區延展而來的。從美國經驗來看，人均GDP達到7000美元左右，文化娛樂消費就會快速興起。

顯然，對標中國，一個全民娛樂時代已經來臨。目前資本和資源逐漸向製作精良的網絡大電影和網絡劇傾斜，那些擁有美劇製作基因、有能力拉動付費用戶的網劇公司將受到追捧。

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